Creative Hub
第一 Tab 是素材真正被用起来的地方:九宫格联动拼贴、自由画布、微动画 / Live 图,以及周/月模板导出都在这里完成。它让用户在母视图和子视图之间切换,既能统一调整整张九宫格,也能进入单格细修。
An iOS-first concept for batch cutout, reusable asset libraries, and linked collage creation.
用户需要的并不是再一个修图工具,而是一条从素材处理到最终表达的完整创作链路。
我调研了一些主流移动端修图产品,发现它们大多把重心放在人像、美颜、滤镜、模板和单图编辑上。它们很擅长回答“一张图怎么变好看”,却不太擅长处理“一组图片怎么组织成一次完整表达”。
当用户想批量抠出一年里拍过的食物、物件,或者想做九张图之间互相关联的拼贴效果时,现有流程通常只能让用户一张张处理,再手动拼接或裁切。能做出来,但路径长、重复操作多,跨画面联动的空间也很弱。
Y-Picture 不是再做一个单图修图 App,而是把批量处理、素材沉淀、跨版面拼贴和轻量动态表达放进同一条创作链路。
第一 Tab 是素材真正被用起来的地方:九宫格联动拼贴、自由画布、微动画 / Live 图,以及周/月模板导出都在这里完成。它让用户在母视图和子视图之间切换,既能统一调整整张九宫格,也能进入单格细修。
第二 Tab 负责批量导入图片、画框和抠图,把食物、物件、人物等生活照片统一处理成可复用贴纸。它减少的是“一张张处理”的重复劳动,让素材生产成为一个连续流程。
第三 Tab 按日期展示素材和作品,也可以呈现用户主动标记过的贴纸。日常记录不再只是相册里的存档,而是可以被重新找到、重新组织、重新表达的内容。
第四 Tab 是长期素材库,负责分类管理抠图结果和贴纸资产。它不是一次性修完就结束,而是让用户的个人视觉素材逐渐积累,并能在之后的拼贴、模板和动画里被再次调用。
在这个项目里,我逐渐意识到,真正的难点不只是把界面做出来,而是怎么把一个 AI 很容易做成 Demo 的东西,变成一个可以持续迭代的产品。UI 和绘图工具尤其容易暴露这个问题:视觉风格、按钮布局、页面嵌套和画布交互,很难只靠几句自然语言一次说清楚。
如果只是做一个 Demo,AI 直接生成会很快;但从 1 到 2 的打磨会变得困难。它容易把页面结构、局部组件和交互逻辑堆进同一个文件里,也不擅长理解那些主观但关键的视觉判断。短期看起来跑通了,长期却会让文件越来越臃肿,后续一改就容易牵一发动全身。
我的解决方式不是单纯依赖 prompt,而是先用 Figma 固定那些白话很难描述的内容:布局关系、尺寸、样式、token 和关键状态。然后通过 MCP 让 AI 读取这些视觉依据,再按页面、组件簇和关键状态渐进式推进,而不是一次性生成整页。
同时,我也开始把文档分成不同生命周期:长期产品方向、页面级约束、阶段性实现指导。实践下来,“一个窗口生成、一个窗口监督”的方式明显提高了准确率,也让我能在 AI 加速执行的同时,保留产品结构和代码边界的控制权。
AI can accelerate execution, but product clarity, structure, and document discipline still have to come from the human side.
验证了“批量素材处理 + 二次表达”是一条独立于传统修图的产品路径,它关注的不是单张图变美,而是一组图能不能一起表达。
把功能设计、文件结构、交互边界和文档生命周期一起纳入产品实现,而不只关注界面结果是否看起来完成。
形成了一套更适合长期项目的 AI 协作方式:先定义方向、视觉依据和边界,再逐步生成,而不是让 AI 自己长出一个产品。
AI coding 最有价值的地方,不是替你做判断,而是把你已经想清楚的判断,更快地变成产品。